Una narración del devenir del arte y la política de la Argentina a través de esta muestra de Antonio Berni. Imperdible por lo representativa, por la calidad y cantidad de las obras.
Los curadores Roberto Amigo, Martha Nanni y el director del Museo Nacional de Bellas Artes Guillermo Alonso lograron con la retrospectiva dedicada a Antonio Berni (1905–1981) Siguieron un recorrido por la obra de artística que se inició en el fauvismo, pasó al surrealismo metafísico, trabajó con Siqueiros e hizo escuela en el realismo por un lado y en paralelo de la historia política nacional. Los títulos de las obras, como “Desocupados” (1934), “Primeros pasos” (1936), “Marcha de los cosecheros” (1953), que retrata las migraciones del campo a la ciudad por la industrialización peronista; hasta un óleo sin título de 1981 que aludiría a los “vuelos de la muerte” durante la última dictadura; reflejan los cambios sociales y las fracturas irreversibles del país en el siglo pasado. Son más de 30 obras de las más representativas del artista rosarino, realizadas entre 1931 y 1981. La muestra es la segunda de las tres exposiciones que el museo eligió para conmemorar el Bicentenario nacional y la única exposición individual. Hay obras de su primera época con retratos familiares, están los clásicos ensambles y collages, algunos cuadros de la serie del mítico Juanito Laguna y esas obras enormes y conmovedoras de alto contenido social. La retrospectiva, que pone en marcha el convenio entre Bellas Artes y el Citi, sponsor privado del museo nacional, reúne piezas del propio museo, del Sívori –de la Ciudad–, de colecciones privadas, del Museo de Arte Moderno y del MALBA, que posee trabajos emblemáticos del artista como “Manifestación” (1934) y “La mujer del sweater rojo” (1935).
MNBA Av. del Libertador 1473. Fechas y horarios: Desde el 15/7 hasta el 12/9. Mar. a vier. de 12.30 a 19.30; sáb. y dom. de 9.30 a 19.30. Gratis.
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